Искусство — аргументы для сочинения 9.3

Тезисы 

  • Искусство – творческое осмысление действительности. 

  • Искусство разделяется на три вида: пространственное (изобразительное, архитектура, декоративно-прикладное, дизайн), временное (музыка, литература), пространственно-временное (сценические – кино, театр, цирк). 

  • Искусство пронизывает все существование человечества, первые образцы живописи датируются первобытными временами, с первых шагов эволюции человека сопровождали песни, танцы, устное народное творчество. Тема искусства и его влияния на личность звучит и в самих произведениях искусства. 

  • Искусство заключается в том, чтобы найти необыкновенное в обыкновенном и обыкновенное в необыкновенном. (Дени Дидро)

  • Искусство смывает пыль повседневности с души. (Пабло Пикассо)

  • В сущности, Искусство – зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь. (Оскар Уайльд)

  • Искусство есть одно из средств единения людей. (Л. Толстой)

Аргументы 

Из литературы 

  1. Мартышка, осел, козел и медведь из басни И. А. Крылова «Квартет» ощутили на себе, что создавать искусство – это не так уж просто. У них были ноты и инструменты, но благозвучная музыка все равно не выходила, квартет играл все также плохо – «дерут, а толку нет». Причину подсказал соловей: необходимо умение, иначе вместо искусства получается беспорядок, как ни сядь и какие способы ни используй. 
  2. Татьяна, героиня романа А. С. Пушкина «Евгений Онегин», почувствовала на себе влияние искусства. Ее личность сформировала литература: она читала романы, которые сделали ее мечтательной и наивной, но при этом цельной натурой, сильной духом. А после ее признания Онегину, его дуэли с Ленским и отъезда возлюбленного Татьяна читала книги Евгения, чтобы лучше понять его личность. Произведения показали, что она любила лишь образ, а не настоящего человека. Искусство развивает сердце и душу.
  3. Состязание певцов в кабаке, описанное в рассказе И. С. Тургенева «Певцы», стало настоящим искусством. Несмотря на неприглядную атмосферу, оба – и Яшка, и рядчик – хорошо пели. Особенно Яков, в песне которого была русская душа, от нее у слушателей выступали слезы на глазах. Настоящее искусство трогает за живое, где бы ни звучало, волнует даже самые черствые сердца, меняет восприятие. Пусть и ненадолго: после состязания все пили, отмечая победу Яшки. Искусство обладает огромной преобразующей силой.
  4. Искусство в самой жизни замечал И. А. Бунин. В рассказе «Косцы» он рассказывает о встреченных косцах, в песнях которых выражалась народная душа и ее красота. Их созидательный труд, размеренная речь, спокойствие и неторопливость – во всем этом герой-рассказчик видел настоящее искусство. Особенно автор уделяет внимание песне косцов, говоря, что так поют только в России, эта музыка объединила их. 
  5. Умелый столяр Семка Рысь из рассказа В. М. Шукшина «Мастер» отличался глубоким пониманием архитектуры. Он интересовался строительством храмов, поэтому он один понял красоту сельской церкви и решил попытаться восстановить ее. Рысь ходил по инстанциям и пытался донести и чиновникам, и священнослужителям, как вписывается храм в ландшафт, как прекрасно играет солнце на камнях и куполах. К сожалению, у Семки ничего не получилось, вмешались бюрократия и равнодушие. Понимание искусства отличает настоящего мастера от обывателя.

Из жизни 

  1. Элли, героиня фильма Б. Купера «Звезда родилась», ради искусства пожертвовала любовью. Ее отношения с музыкантом Джексоном Мейном портились, когда она становилась все популярнее, а он наоборот. Джексон помог Элли поверить себя, он вдохновил ее, подсказал, как сохранить себя и найти неповторимый образ. Искусство подчас трагично, но всегда прекрасно.
  2. Фильм О. Даана «Жизнь в розовом цвете» рассказывает о жизни Эдит Пиаф. Она поднялась с самых низов и стала певицей, о которой знают и помнят спустя столетие. Ради искусства она боролась почти каждый день, ее окрыляла мысль о том, что все это не зря. Пиаф в фильме живёт от души, как и поет. Несмотря на все страсти и перипетии, главное для нее – искусство, лишь на сцене она чувствует себя живой.
  3. П. М. Третьяков начал собирать картины в 50-е года XIX века. Он покупал картины, но не для собственного удовольствия, чтобы украсить дом, а чтобы познакомить с живописью горожан. Через 20 лет он построил картинную галерею и передал ее Москве. Даже умирая, меценат завещал беречь галерею, названную потом Третьяковской. Благодаря Третьякову сотни тысяч россиян смогли прикоснуться к искусству, которое делает нас лучше и развивает душу.
  4. С. П. Дягилев, деятель культуры 20 века, обладал противоречивым характером, но чего у него точно не отнять – блестящих организаторских способностей и любви к искусству. Он устраивал выставки, гастроли, постановки ведущим русским артистам. Благодаря Дягилеву весь мир узнал русских художников, музыкантов, артистов балета. Этот человек продвигал отечественное искусство на мировом уровне. Популяризация культуры не менее важна, чем создание его произведений, так как позволяет большему количеству людей познакомиться с красотой и даже изменить свою жизнь под ее влиянием. 
  5. М. Плисецкая – одна из самых известных российских балерин. Она была примой Большого театра более сорока лет. Каждое движение Плисецкой запоминалось, она создала свой неповторимый стиль в танце. Пластика, грациозность па, гибкая спина и руки – все это Майя Плисецкая. И она помогла многим людям влюбиться в искусство, ведь сама была его частью. Мало кто задумывается, сколько труда было вложено в успех балерины. Она во многом себя ограничивала, чтобы сохранить форму. Красота творчества потребовала много жертв, и каждый созидатель знает, как тяжело добиться высот.

Вот продолжение списка аргументов…

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *